생일: 1월 28일 , 1912년
나이에 사망: 44
태양 기호: 물병자리
또한 ~으로 알려진:폴 잭슨 폴록, 잭 드리퍼
출생:코디
다음과 같이 유명합니다.화가
잭슨 폴록의 인용문 알코올 중독자
가족:배우자/전-: 와이오밍
질병 및 장애: 양극성 장애,우울증
사망 원인: 교통 사고
더 많은 사실교육:Manual Arts High School, Art Students League of New York
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매튜 그레이 구... 레슬리 스테판슨 게리 버고프 톰 프랑코잭슨 폴록은 누구였습니까?
잭슨 폴록(Jackson Pollock)은 현대 미술의 선구자 중 한 명으로 여겨지는 현대 미술계의 가장 유명한 화가 중 한 명입니다. 그는 어렸을 때부터 창의성에 대한 친화력이 있었고 그의 예술을 완성하기 위해 노력했습니다. 정규 교육을 마치기 전에 그는 창의적인 활동을 시작하기 위해 뉴욕으로 이사했습니다. 그는 그의 그림에 영향을 준 미국 화가 Thomas Hart Benton에게 교육을 받았습니다. 그의 그림은 다른 많은 예술가들에게도 영향을 받았지만 그가 모은 창의성과 혁신은 모든 면에서 독특했습니다. 그는 모든 전통적인 형태의 회화에서 탈피하고 오늘날에도 예술 세계에서 독점적인 위치를 유지하고 있는 자신의 기법을 사용했습니다. 그는 캔버스에 색을 칠해 그린 그림으로 유명하며, 이 스타일을 드립 페인팅(drip painting)이라고 합니다. 그는 특정한 회화 양식을 따르지 않았으며 회화를 위해 특정한 도구를 사용하지도 않았습니다. 또한 그는 캔버스를 바닥에 놓고 사방에서 그렸습니다. 그의 이미지는 그래픽적이고 추상적이어서 그를 '추상 표현주의'운동에서 중요한 인물로 만들었습니다. 잭슨 폴록의 그림은 현재까지 사람들을 풍요롭게 하고 즐겁게 해줍니다.
이미지 크레딧 https://www.youtube.com/watch?v=J1Z2bXWBiYc 
이미지 크레딧 http://www.bbc.co.uk/programmes/articles/5BNv7H97g3SpczrK56dHngF/jackson-pollocks-forgotten-bleak-masterpieces-the-30-year-wait-for-black-pourings-exhibition 
이미지 크레딧 http://nypost.com/2014/09/19/jackson-pollocks-former-apartment-on-market-for-1-25m/사랑,음악아래 계속 읽기물병자리 예술가 및 화가 물병자리 남자 직업: 1938-42년 동안 그는 대공황 시대에 기능한 미국의 '뉴딜' 프로그램인 'Federal Project Number One'의 시각 예술 부서인 'WPA Federal Art Project'에 고용되었습니다. . 그는 알코올에 빠져 중독과 싸우기 위해 1938-41 기간 동안 'Jugian 정신 요법'치료를 받았고 Joseph Henderson 박사의 도움을 받았고 Violet Staub de Laszlo 박사의 치료를 받았습니다. 1945년에 그는 결혼하여 현재 뉴욕 롱 아일랜드에 위치한 'Pollock-Krasen House and Studio'라고 불리는 새 집으로 이사했습니다. 그곳에서 그는 그림을 그리고 그의 예술을 완성하는 작업실을 지었습니다. 그는 몇 년 전에 접한 액체 페인팅 기법을 적용했습니다. 재능있는 예술가는 나중에 드립 페인팅 기법으로 알려지게 된 혁신적인 형태의 그림을 개발했습니다. 그는 이미지를 만들기 위해 전통적인 페인트 브러시를 사용하지 않고 대신 막대기, 경화 브러시 및 주사기를 그림 도구로 사용했습니다. Pollock은 캔버스를 벽에 설치하지 않고 바닥에 놓아 모든 방향에서 페인트를 칠하는 데 도움이 되었고 그가 그린 이미지의 다방향 보기를 제공했습니다. 작가가 사용한 물방울 기법은 흔히 '제스처 추상화'나 '액션 페인팅'의 시작으로 여겨진다. 그의 다방향 회화 기법은 분명히 우크라이나계 미국인 예술가 Janet Sobel의 영향을 받은 것 같습니다. 이 혁신적인 화가는 회화에서 손과 손목을 사용하는 기존의 방식에서 벗어나 몸 전체를 활용하여 그림을 그렸습니다. 그의 회화 기법은 몸의 움직임과 같은 많은 자발적 요인과 캔버스가 흡수할 물감의 양과 같은 비자발적 요인에 영향을 받습니다. 그는 이 모든 요소를 사용하여 이미지를 만들고 원하는 것을 얻을 때까지 계속 색상을 사용했습니다. 그의 그림 붓기 기법은 1947-50 년 동안 가장 번성했으며 '드립 기간'이라고도합니다. 이 기술은 그에게 엄청난 명성을 가져다주었습니다. 그러나 그는 미국에서 예술가로서 인기가 절정에 이르렀을 때 예상치 못한 움직임으로 이 기법의 사용을 포기했습니다. 아래에서 계속 읽기 그는 색상에서 이동하여 어둠과 유사한 이미지를 만들었으며 프라이밍되지 않은 캔버스에 검은 색 그림 모음을 만들었습니다. 나중에 다시 다채롭고 추상적인 회화를 재개했고 회화에 대한 수요가 많은 상업 갤러리와 약혼했습니다. 이것은 그에게 정신적 압력을 일으켰고 그는 알코올에서 위안을 찾았고 그 결과 중독에 대한 의존도가 높아졌습니다. 말년에 그는 자신의 그림에 이름을 붙이지 않고 그림에 대한 편견이 자신의 해석을 발전시키는 것을 피하기 위해 그림에 번호를 매겼습니다. 1955년에는 '향기'와 '찾아보기'라는 두 점의 그림을 그렸고, 이듬해 알코올 중독에 빠져 새로운 그림을 그리지 못했다. 
주요 작품: 1947-50년 기간은 그가 'One: Number 31'과 같은 그림을 만든 그의 경력에서 가장 중요한 해였습니다. 이 그림은 가장 영향력 있는 현대 미술 그림 중 8위에 올랐습니다. 종종 '드립 시대'라고 불리는 이 기간은 잭슨 폴록과 그의 드립 페인팅 기법을 대중화했습니다. 1952년 그의 그림 '푸른 구멍'도 이 작가의 걸작으로 평가된다. 개인 생활 및 유산: 그는 1945년 10월 동료 화가 Lee Krasner와 결혼했습니다. 1956년 8월 11일 이 화가는 술에 취해 운전을 하다가 치명적인 사고를 당했습니다. 사고는 그의 집 근처에서 발생했고 폴록의 목숨 외에 한 명 더 목숨을 앗아갔습니다. 이 작가의 안식처는 '그린리버 공동묘지'다. 그의 사망 후 그의 아내는 재산을 책임지고 Pollock의 작품을 보존하는 책임을 맡았습니다. 그녀는 보조금을 제공하여 젊은 예술가들을 후원하는 'Pollock-Krasner 재단'을 만들기까지 했습니다. 그의 사후 '뉴욕 현대미술관'에서 잭슨 폴록을 기리는 전시회가 열렸고 1967년에는 그를 추모하는 또 다른 전시회가 열렸다. 그의 창의성은 지금까지 사람들을 즐겁게 하고 그의 그림은 종종 다음의 전시회에 전시된다. 뉴욕의 'MoMA'(현대미술관)와 런던의 미술관 '테이트 모던'. 'Pollock-Krasner House and Studio'는 'Stony Brook University'의 NGO가 관리합니다. 1989년, 잭슨 폴록의 전기는 스티븐 나이페와 그레고리 화이트 스미스에 의해 쓰여졌습니다. 2000년에는 폴록의 전기를 바탕으로 한 전기 영화 '폴록'이 개봉되어 크래스너 리 역을 맡은 배우 마샤 게이 하든이 '아카데미 여우조연상'을 수상했다. 
인용 부호: 시간 하찮은 일: 1956년 '타임'지는 그의 드립 페인팅 스타일로 이 유명한 예술가를 '잭 드리퍼'라는 별명으로 불렀습니다.
