생일: 11월 24일 , 1868년

나이에 사망: 48

태양 기호: 궁수

출생:텍사스 북동부

다음과 같이 유명합니다.작곡가이자 피아니스트

아프리카계 미국인 아프리카계 미국인 남성

배우자/전-:벨, 프레디 알렉산더, 로티 스톡스

아버지:자일스 조플린

어머니:플로렌스 기븐스

형제:먼로, 머틀, 오시, 로버트, 윌리엄

사망일: 4월 1일 , 1917년

죽음의 장소:뉴욕시

우리를. 상태: 텍사스,텍사스 출신의 아프리카계 미국인

상:1976 - 퓰리처상
- 그래미상
- 아카데미 최우수 오리지널 곡 스코어 및 각색 부문 수상

당신을 위해 추천 된

스콧 조플린은 누구였습니까?

Scott Joplin의 어린 시절과 초기 생활 Scott Joplin은 텍사스 린든 근처에서 Giles Joplin과 Florence Givins 사이에서 태어난 여섯 자녀 중 둘째였습니다. Giles Joplin은 노스캐롤라이나의 전 노예였고 Givins는 켄터키 출신의 자유태생 아프리카계 미국인이었습니다. Scott Joplin의 형제 자매는 Monroe, Robert, Rose, William 및 Johnny였습니다. 첫 번째 포스트 – 아프리카 계 미국인의 노예 세대는 Scott Joplin의 탄생 동안 명확하게 표현되었습니다. Joplin이 7살이 되었을 때 가족은 Texarkana로 이사했으며 Giles는 철도 직원으로 고용되었고 Florence는 가족의 추가 수입원으로 청소와 세탁을 맡았습니다. 가족은 음악에 대한 Joplin의 열정에 불을 붙인 음악적 설정을 가지고 있었습니다. Giles는 바이올린을 연주하는 방법을 알고 그와 그의 형제들을 똑같이 훈련시켰습니다. Florence는 또한 밴조를 노래하고 연주하여 Joplin의 재능을 위한 음악적 배경을 만들었습니다. 조플린의 어머니가 일 때문에 집을 비웠을 때 그는 이웃 집과 변호사 집에서 피아노를 치곤 했습니다. 미국 남부에는 학교가 많지 않고 아프리카계 미국인들에게 개방된 학교가 없었기 때문에 그는 10살이 될 때까지 학교에 다닐 수 없었습니다. 10대 후반에 그는 댄스홀 음악가로서의 경력을 쌓기로 결정했습니다. 조플린은 미주리주에 있는 아프리카계 미국인들을 위한 조지 스미스 대학에 다녔습니다. 1880년대 초 조플린의 아버지가 가족을 떠나고 플로렌스가 홀로 6명의 자녀를 양육해야 했을 때 상황이 바뀌었습니다. 따라서 조플린은 어머니를 부양하기 위해 그 일을 이어받았지만 1880년대 후반에 그것이 자신을 위한 것이 아님을 깨닫고 곧 포기해야 했고 Texarkana를 떠나 여행하는 음악가로 일했습니다. 야심 찬 조플린 조플린이 초등학교에 다닐 때 방과 후에 피아노를 배우기 시작했습니다. 그의 진지하고 헌신적인 음악 공부에 대한 노력은 교사들로부터 호평을 받았으며 특히 Julius Weiss로부터 몇몇 지역 교사들로부터 음악 교육을 받았습니다. Weiss는 독일에서 미국으로 이주한 독일계 유대인이었습니다. 그는 Joplin의 재능과 관심에 깊은 인상을 받았고 11세 소년을 멘토링하기로 동의했습니다. Weiss는 Joplin 가족의 재정 상황을 알고 있었고 아이의 열정에 이끌려 무료로 그를 가르쳤습니다. Joplin이 16세가 되었을 때 Weiss는 그에게 클래식, 민속 음악 및 오페라를 소개했습니다. Weiss는 어린 소년의 재능과 열정을 신중하게 키웠고 그의 어머니가 다른 학생에게서 중고 피아노를 사도록 도왔습니다. 조플린은 자신의 재능을 키워준 와이스에게 항상 감사했고, 명성이 높아지자 바이스가 병에 걸려 세상을 떠나는 그날까지 와이스에게 선물과 선물을 보냈다. 음악과 함께하는 조플린 조플린은 학교를 졸업한 후 1899년에 '단풍나무 넝마'를 출판하여 작곡에만 전념할 수 있을 만큼 충분한 수입을 얻었습니다. Scott Joplin은 교회 모임에서 그리고 아프리카계 미국인 춤을 포함한 비종교적 축하 행사와 술집과 매춘 업소에서 자신의 작곡을 연주하곤 했습니다. 그는 그것을 자신이 작곡한 아름다운 구절을 렌더링하고 청중의 순수한 오락을 위해 왈츠, 폴카, 쇼티쉬와 같은 춤 형식을 연주하기도 했습니다. Scott Joplin은 주목할만한 래그타임 작곡가로 언급되었습니다. 전체적으로 그는 50개의 피아노 걸레, 2개의 래그타임 오페라 및 기타 노래를 작곡했습니다. 1890년에 그는 나중에 Ragtime으로 알려지게 된 음악 장르에 대한 지식을 습득했는데, 이는 아프리카계 미국인의 하모니와 리듬이 유럽 클래식 스타일과 완벽하게 혼합되어 미주리 주 세인트루이스에 정착했습니다. 나중에 1894년에 그는 지역 사교 클럽에서 작곡을 시작했고 그곳에서 자신의 노래를 연주했고 미주리 주 세달리아로 이사했습니다. 그의 첫 번째 두 개의 래그타임 곡은 1898년에 처음 출판되었지만 안타깝게도 'Original Rags가 판매되었습니다'. '메이플 리프'는 이듬해 출판사에 팔려 다른 곡을 계속 작곡할 수 있는 충분한 수입을 얻었고, 그리하여 그의 첫 번째 성공이 되었고 더 많은 곡을 쓸 수 있다는 자신감도 생겼습니다. 'Ragtime Dance'는 그 직후 작곡. 그는 1901년에 새 아내인 Belle과 함께 세인트루이스로 이사한 후 래그타임의 개척자인 Tom Turpin과 교제할 기회를 가졌습니다. Scott Hayden과 Arthur Marshall은 그가 가르쳤고 나중에 그들은 집합적으로 누더기를 작곡한 젊은 음악가였습니다. '킹 오브 래그타임' 업적 다음 해에 Scott Joplin은 St. Lois Choral Symphony Society의 지휘자인 Alfred Ernst를 만났습니다. 그는 조플린이 작곡의 천재라고 생각했습니다. 그 결과 조플린은 'Sunflower Slow Drag', 'Peacherine Rag', 'The Easy Winners', 'Cleopha', 'The Strenuous Life'(Theodore Roosevelt에 대한 공물), 'A Breeze from Alabama', 'Elite Syncopations', 'Entertainer' 및 'The Ragtime Dance'. 1901년에는 그의 첫 오페라 '귀빈'이 공연되었다. 조플린은 1904년 세계 박람회를 위해 세인트루이스에 갔을 때 그의 래그타임 곡 'Cascades'가 좋은 평가를 받은 후 큰 주목을 받게 되어 기뻤습니다. 조플린은 1904년 6월 아내 벨과 이혼하고 아칸소주에서 친척집을 방문하는 동안 만났던 프레디 알렉산더와 결혼했다. 신혼 여행 중에 프레디는 감기로 심각한 폐렴에 걸렸고 결혼 10주 만에 사망했습니다. 이 비극이 있은 후, 조플린은 다시는 돌아오지 않겠다는 약속과 함께 세달리아를 떠났고 나중에 몇 곡의 래그타임 곡을 썼지만 대부분은 돈을 위해 노는 것으로 살아남았습니다. Scott Joplin은 1973년 'The Sting'에 사용된 'The Entertainer'라는 곡으로 유명하여 오스카상 'Best Film Scoring'을 수상했습니다. 1976년 그의 오페라로 퓰리처상을 수상했습니다. , 5년 정도 작업한 '트리모니샤'. 나중에 그는 몇 곡만 출판되었지만 래그타임 곡을 계속 작곡했습니다. 1911년 어빈 베를린은 'Alexander's Ragtime Band'라는 곡을 발표했습니다. 이 곡은 조플린이 오페라 '트리모니샤'에서 조플린의 'A Real Show Drag'를 가져온 것이라고 비난했습니다. 그러나 그는 더러운 부자 베를린을 고소하는 것이 현명하지 않다고 생각했습니다. 왜냐하면 베를린이 꽤 영향력이 있었기 때문에 아무데도 얻지 못할 것이기 때문입니다. 개인 생활 1916년부터 약 20년 동안 그는 3차 매독과 치매로 고통받았고 결국 1917년 뉴욕에서 사망했습니다. 1917년 1월 맨해튼 주립 병원에 입원했습니다. 그의 사후에는 별로 기억에 남지 않았지만 1973년 영화 '스팅'과 1940년대 재즈 뮤지션들이 함께 그의 작품에 활력을 불어넣었다. 이것은 그에게 비판적인 박수를 받았고 대중의 관심도 끌었습니다. 주요 작품 스콧 조플린의 작품으로는 발레와 오페라 2편인 매뉴얼인 'The School Of Ragtime'(1908)과 피아노를 위한 'Maple Leaf', 'The Entertainer', 'Elite Syncopations', 'Peacherine' 등이 있다. ', 'Great Crush Collision', 'March Majestic'과 같은 행진곡, '하모니 클럽'과 'Bethena'와 같은 왈츠. 20세기 후반에 스콧 조플린의 작품은 인정을 받아 1971년 뉴욕 공립 도서관에 소개되었습니다. 또한 1973년 영화 '스팅'으로 영화 음악으로 아카데미상을 수상했습니다. 퓰리처상을 받은 오페라 '트리모니샤'. 유산 Scott Joplin은 래그타임 작곡에 대해 다른 영역을 구분하는 표준을 만들 수 있었고 또한 래그타임 음악을 크게 발전시켰습니다. 그는 두 인종에 속하는 작곡가이자 연주자로서 젊은 미국인 청중을 열망하는 데 중점을 두고 작업했습니다. 재즈 역사가 플로이드 레빈(Floyd Levin)은 조플린의 사후에 대해 이렇게 말했습니다. 이것은 모든 래그타임 작가의 왕, 미국에 진정한 네이티브 음악을 준 사람의 죽음이었습니다.'